छत्तीसगढ़ के लोकनाट्य (Folk Theatre): नाचा, पंडवानी की संपूर्ण मार्गदर्शिका (CGPSC Guide)

छत्तीसगढ़ की मिट्टी में कला और संस्कृति की गहरी जड़ें हैं, और इन जड़ों को सबसे ज़्यादा जीवंत रखते हैं यहाँ के ‘लोकनाट्य’। ये केवल मनोरंजन का साधन नहीं, बल्कि छत्तीसगढ़ के लोगों के जीवन, उनकी आस्थाओं, सामाजिक व्यंग्य और ऐतिहासिक गाथाओं का एक सजीव दर्पण हैं। मंच पर जब कलाकार अपनी पूरी ऊर्जा और भाव-भंगिमाओं के साथ प्रस्तुति देते हैं, तो वे महज़ एक कहानी नहीं कहते, बल्कि पूरी संस्कृति को जीवंत कर देते हैं।

M S WORLD The WORLD of HOPE के इस विस्तृत लेख में, हम छत्तीसगढ़ के लोकनाट्यों की रंगीन दुनिया में गोता लगाएंगे। हम ‘नाचा’ के हास्य और व्यंग्य को समझेंगे, ‘पंडवानी’ की वीर गाथाओं को सुनेंगे, और ‘रहस’ की रासलीला में खो जाएंगे। यह लेख विशेष रूप से CGPSC और Vyapam के अभ्यर्थियों के लिए तैयार किया गया है, ताकि वे इस महत्वपूर्ण विषय की गहराई को समझ सकें और परीक्षा में बेहतर प्रदर्शन कर सकें।

1. नाचा: छत्तीसगढ़ का सबसे लोकप्रिय लोकनाट्य

नाचा छत्तीसगढ़ की आत्मा में बसा एक ऐसा जीवंत और ऊर्जावान लोकनाट्य है, जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी सामाजिक संदेश, हास्य और मनोरंजन का माध्यम रहा है। यह खुले मंच पर किया जाने वाला एक संगीतमय नाट्य है, जिसमें कलाकार स्थानीय बोली में संवाद करते हैं और अपनी प्रस्तुति से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देते हैं।

इतिहास और विकास

नाचा का इतिहास ग्रामीण जीवन और परंपराओं से गहराई से जुड़ा हुआ है। यह मूल रूप से मनोरंजन के लिए विकसित हुआ, लेकिन समय के साथ इसने सामाजिक कुरीतियों, अंधविश्वासों और भ्रष्टाचार पर व्यंग्यात्मक प्रहार करने का एक शक्तिशाली मंच भी प्रदान किया। छत्तीसगढ़ में नाचा को स्थापित करने और उसे सम्मान दिलाने का श्रेय “नाचा के भीष्म पितामह” दुलार सिंह मंदराजी को जाता है। उन्होंने ‘रवेली नाचा पार्टी’ की स्थापना कर इस कला को एक नया आयाम दिया।

नाचा की प्रमुख विशेषताएँ

• खुला मंच (Open Stage): नाचा का प्रदर्शन अक्सर गाँव के चौक या किसी खुले मैदान में किया जाता है, जहाँ दर्शक चारों ओर बैठकर इसका आनंद लेते हैं।
• पुरुषों की प्रमुख भूमिका: पारंपरिक रूप से नाचा में महिला पात्रों (परी) की भूमिका भी पुरुष कलाकारों द्वारा ही निभाई जाती है।
• जोक्कड़ (विदूषक): जोक्कड़ या विदूषक नाचा का केंद्र बिंदु होता है। वह अपनी हास्यपूर्ण टिप्पणियों और व्यंग्य से दर्शकों को हंसाता भी है और सामाजिक मुद्दों पर सोचने के लिए मजबूर भी करता है।
• गम्मत: नाचा के बीच-बीच में प्रस्तुत की जाने वाली छोटी-छोटी प्रहसन या নাটिकाओं को ‘गम्मत’ कहा जाता है, जो किसी सामाजिक या समसामयिक विषय पर आधारित होती हैं।
• संगीत और नृत्य: नाचा की प्रस्तुति में टिमकी, ढोलक, मंजीरा और हारमोनियम जैसे वाद्ययंत्रों का प्रयोग होता है, जिनकी धुन पर कलाकार नृत्य करते हैं।

प्रमुख कलाकार और योगदान

नाचा को समृद्ध करने में कई कलाकारों का अमूल्य योगदान रहा है। कुछ प्रमुख नाम इस प्रकार हैं:

2. पंडवानी: महाभारत की वीर गाथा

पंडवानी छत्तीसगढ़ की वह अनूठी लोकनाट्य शैली है जिसमें महाभारत की कथा का एकल गायन और अभिनय किया जाता है। इसमें मुख्य कलाकार (गायक/गायिका) हाथ में तंबूरा और करताल लेकर महाभारत के प्रसंगों को संगीत, संवाद और अभिनय के माध्यम से प्रस्तुत करता है। यह शैली इतनी प्रभावशाली है कि इसने छत्तीसगढ़ की संस्कृति को अंतर्राष्ट्रीय मंच पर पहचान दिलाई है।

पंडवानी की शैलियाँ: वेदमती और कापालिक

पंडवानी मुख्य रूप से दो शैलियों में प्रस्तुत की जाती है, जिनका अंतर प्रस्तुति के तरीके पर आधारित है:

1. वेदमती शैली:
   • यह शैली शास्त्र-आधारित होती है।
   • कलाकार घुटनों के बल ‘बैठकर’ गायन करते हैं।
   • इसमें अभिनय और नृत्य की तुलना में गायन पर अधिक जोर दिया जाता है।
   • इसे सबल सिंह चौहान द्वारा रचित महाभारत पर आधारित माना जाता है।
   • प्रमुख कलाकार: झाडूराम देवांगन, पुनाराम निषाद, रेवाराम साहू।
2. कापालिक शैली:
   • यह शैली कल्पना और अभिनय प्रधान होती है।
   • कलाकार मंच पर ‘खड़े होकर’, घूम-घूमकर और अभिनय के साथ कथा प्रस्तुत करते हैं।
   • इसमें गायक प्रसंग के अनुसार पात्रों का अभिनय भी करता है, जिससे प्रस्तुति बहुत जीवंत हो उठती है।
   • प्रमुख कलाकार: तीजन बाई, शांतिबाई चेलक, उषा बारले, सुरुजबाई खांडे।

पंडवानी प्रदर्शन के मुख्य तत्व

• मुख्य गायक/गायिका: जो कथा का वाचन और अभिनय करता है।
• रागी (सह-गायक): जो मुख्य गायक की पंक्तियों को दोहराता है और ‘हूंकार’ भरकर कथा को आगे बढ़ाने में मदद करता है।
• वाद्ययंत्र: मुख्य वाद्ययंत्र तंबूरा (जिसे कलाकार स्वयं धारण करता है), करताल, हारमोनियम, तबला और ढोलक होते हैं।

प्रमुख पंडवानी कलाकार

पंडवानी को विश्व पटल पर स्थापित करने का श्रेय इसके महान कलाकारों को जाता है:

3. रहस: कृष्ण लीला का छत्तीसगढ़ी मंचन

रहस, भगवान कृष्ण की रासलीला का छत्तीसगढ़ी रूपांतरण है। यह एक अत्यंत लोकप्रिय और भव्य लोकनाट्य है जो उत्तर प्रदेश की रासलीला से प्रभावित है, लेकिन इसमें छत्तीसगढ़ की स्थानीय संस्कृति और संगीत का अनूठा संगम देखने को मिलता है। इसका मंचन बड़े पैमाने पर किया जाता है और यह कई दिनों तक चलता है।

• विषय-वस्तु: भगवान कृष्ण के जीवन की विभिन्न लीलाएँ, विशेषकर रासलीला।
• प्रमुख क्षेत्र: बिलासपुर, रायपुर, और जांजगीर-चांपा क्षेत्र में विशेष रूप से लोकप्रिय।
• विशेषता: इसे ‘छत्तीसगढ़ का रास’ भी कहा जाता है। इसमें बेड़ा नाच और गम्मत का भी समावेश होता है।
• प्रवर्तक: छत्तीसगढ़ में इसे लोकप्रिय बनाने का श्रेय राजा चक्रधर सिंह और रेवाराम बाबू जैसे विद्वानों को दिया जाता है।

4. छत्तीसगढ़ के अन्य प्रमुख लोकनाट्य

नाचा, पंडवानी और रहस के अलावा भी छत्तीसगढ़ में कई अन्य लोकनाट्य प्रचलित हैं, जिनकी अपनी विशिष्ट पहचान है:

गम्मत

जैसा कि पहले बताया गया है, गम्मत मूल रूप से नाचा का एक हास्य-व्यंग्य प्रधान हिस्सा है। हालाँकि, कई बार इसे एक स्वतंत्र लोकनाट्य के रूप में भी प्रस्तुत किया जाता है। इसका मुख्य उद्देश्य सामाजिक बुराइयों और विसंगतियों पर मनोरंजक तरीके से कटाक्ष करना होता है।

भरथरी

भरथरी राजा भरथरी और रानी पिंगला के वैराग्य की लोकगाथा है। इसमें कलाकार एकतारा और सारंगी के साथ इस मार्मिक कथा का गायन करते हैं।

• मुख्य गायक: सुरुजबाई खांडे इस विधा की एक विश्वप्रसिद्ध गायिका थीं।
• भाव: यह वियोग और वैराग्य रस प्रधान लोकगाथा है।

चंदैनी गोंदा

यह लोरिक और चंदा की प्रसिद्ध प्रेमगाथा पर आधारित एक लोकनाट्य है। इसे छत्तीसगढ़ की एक महत्वपूर्ण लोकगाथा माना जाता है, जिसका मंचन अत्यंत लोकप्रिय है।

• कथावस्तु: लोरिक और चंदा का प्रेम, विवाह और संघर्ष।
• प्रमुख कलाकार: चिन्तादास और रामलाल इसके प्रमुख कलाकार रहे हैं।

खाम्ब स्वांग

यह लोकनाट्य कोरकू जनजाति द्वारा किया जाने वाला एक अनूठा प्रदर्शन है।

• अवसर: यह सामान्यतः चैत्र मास की पूर्णिमा के अवसर पर मेघनाद खम्ब की स्थापना के समय किया जाता है।
• विषय: इसमें रावण के पुत्र मेघनाद की पूजा की जाती है।
• विशेषता: कलाकार विभिन्न देवी-देवताओं और पशुओं के मुखौटे लगाकर स्वांग (अभिनय) करते हैं। यह एक मूक नाट्य होता है, जिसमें संवाद नहीं होते।

6. CGPSC मेन्स अभ्यास प्रश्न

इस विषय पर अपनी समझ को और गहरा करने के लिए, निम्नलिखित प्रश्नों पर उत्तर लिखने का प्रयास करें:

1. प्रश्न 1: ‘नाचा’ को केवल मनोरंजन का साधन न मानकर एक सामाजिक दर्पण क्यों कहा जाता है? इसके प्रमुख कलाकारों के योगदान पर प्रकाश डालिए। (125 शब्द)
2. प्रश्न 2: पंडवानी की वेदमती और कापालिक शैली के बीच अंतर स्पष्ट करते हुए बताइए कि किस प्रकार तीजन बाई ने इस कला को अंतर्राष्ट्रीय पहचान दिलाई। (175 शब्द)
3. प्रश्न 3: छत्तीसगढ़ की सांस्कृतिक विविधता में लोकनाट्यों की भूमिका का मूल्यांकन करें। (100 शब्द)

7. निष्कर्ष

छत्तीसगढ़ के लोकनाट्य केवल कलात्मक प्रस्तुतियाँ नहीं हैं, बल्कि वे इस प्रदेश की धड़कन हैं। ये कहानियाँ सुनाते हैं, हंसाते हैं, सिखाते हैं और पीढ़ी-दर-पीढ़ी सांस्कृतिक विरासत को आगे बढ़ाते हैं। नाचा का सामाजिक व्यंग्य हो, पंडवानी का वीर रस हो या रहस की भक्ति, हर लोकनाट्य छत्तीसगढ़ के जन-जीवन का एक अभिन्न अंग है। CGPSC और अन्य प्रतियोगी परीक्षाओं की दृष्टि से, यह न केवल स्कोरिंग टॉपिक है, बल्कि यह हमें उस राज्य की आत्मा से भी परिचित कराता है जिसकी सेवा करने की हम आकांक्षा रखते हैं।

8. स्रोत और संदर्भ

इस लेख में दी गई जानकारी विश्वसनीय और प्रामाणिक स्रोतों पर आधारित है:

• छत्तीसगढ़ वृहद संदर्भ – डॉ. पी.सी. लाल यादव
• छत्तीसगढ़ का इतिहास – डॉ. सुरेश चंद्र शुक्ला
• बाहरी स्रोत: Chhattisgarh Cultural Department Official Website

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न (FAQ)